quarta-feira, 25 de setembro de 2013

AULA 3 - Representação, construção e desconstrução

Representação, Construção e Desconstrução.
Contrastes.
Rupturas e continuidades.




Paolo Veronese, A Festa em Casa de Levi, 1573. Óleo sobre tela, 555 cm x 1280 cm.




Pablo Picasso, Les Demoiselles d'Avignon, 1907. Óleo sobre tela, 243,9 cm  x  233,7 cm


Pablo Picasso, Les Demoiselles d'Avignon, 1907. Óleo sobre tela, 243,9 cm  x  233,7 cm



quarta-feira, 18 de setembro de 2013

AULA 2 - Aspectos profissionais da prática artística.

Aspectos profissionais da prática da Arte e da Pintura.
O trabalho artístico / Pintura.
O meio faz a arte ou a arte faz o meio? Que condicionalismos? Que limites?  Que enquadramentos?
Os agentes: Produção artística e público. Pintura como profissão, conhecimento e âmbito.
Uma exemplificação de trabalho artístico ultra mediatizado:  Work of Art,




quinta-feira, 12 de setembro de 2013

Exercício 1 - O Arquétipo da «minha» pintura

Uma «pintura» vista onde menos se espera:
Faça uma descrição de uma pintura que não existe!
Faça-nos crer através de um texto, que estamos na presença de uma pintura.
Pode servir-se de uma «imagem construída mentalmente» ou de uma imagem que represente qualquer realidade percepcionada ou experimentada por si. Mas que não seja nem tenha sido Pintura.

Deve referir primeiro a matéria que a compõe (dimensões, suportes e tecnologias), os contextos que a enquadram (localização), e os elementos visuais que a organizam (figurações, cor, texturas, linhas, posições, contrastes, escalas e proporções). Por último refira-se ao seu aspecto global.

quarta-feira, 11 de setembro de 2013

AULA 1

COMPOSIÇÃO
PROGRAMA 2013 2014

1. > Conteúdos programáticos
1.           Materialidade e imaterialidade. Gestos, matéria, técnicas e suportes.
2.           A superfície. Limites e formatos. A geometria do plano, do formato aos traçados ordenadores. Alberti e as harmonias musicais. Pacioli, a regra de ouro e as séries de Fibonacci. Composições dinâmicas. Simetria, proporção e equilibro na superfície.
3.           A cor. Materialidade, história e simbólica. Luz e claro-escuro. Harmonia. A cor e o desenho.
4.       O espaço. Da superfície ao espaço. Perspectivas, geometrias e conceitos de espaço. Continuidade e descontinuidade. Movimento. Tempo. Ritmo, repetição e diferença.
 2. > Objectivos da unidade curricular e competências a adquirir
A disciplina de Composição I constitui a primeira parte da componente teórica mais específica da licenciatura de Pintura e mais íntima da concepção e desenvolvimento do projecto pictórico. O seu território de conhecimento é definido pelos limites ontológicos da Pintura, como entidade com a configuração que a criação artística actual lhe confere.
Cumprindo uma vocação complementar ao desenvolvimento da actividade projectual pictórica, os domínios fundamentais desta disciplina integram acções que visam compreender a estrutura física e conceptual da obra pictórica, perceber quais são os elementos específicos da composição da Pintura, tomar consciência dos diversos processos de composição pictórica em função do tempo, dos lugares e de cada individualidade, relacionar o pensamento criativo com o fazer que se manifesta em muitos trabalhos teóricos de pintores e ajudar cada aluno a encontrar um espaço profissional próprio na área que o conhecimento da Pintura envolve.
 3. > Bibliografia
Geral:
AA.VV., The Triumph of Painting, Londres, Saatchi Gallery, 2005.
Tony Godfrey, Painting Today, Londres, Phaidon, 2009.
Geometrias:
NOEL, Emile (coord.), A Simetria. Mem Martins: Publicações Europa América, 1992.
ALBERTI , Leon Batista, Della Pittura. Bari: Grayon , 1973.
BERGER, René, Découverte de la Peinture. Verviers : Marabout Université, 1969.
BOULEAU, Charles, La Geometrie Secrete des Peintres. Paris : Le Seuil, 1963.
CLEYET-MICHAUD , Marius, Le Nombre d’Or. Paris: P.U.F. , 1985.
GHYKA , Matila, Estética das Proporções na Natureza e na Arte. Aires: Poseidon Buenos
GHYKA , Matila, Le Nombre d’Or. Paris: Gallimard, 1927.
GOMBRICH, Ernest, The Sense of Order, London: Phaidon Press, 1984.
KENT , Sarah, Composition. London: Eyewitness Art/ Dorling Kindersley Book , 1995.
KEPES , Gyorgy, Module, Symmetry, Proportion. London: Studio Vista, 1966.
STOICHITA, Victor I., L’Instauration du Tableau, Genebra, Droz S.A., 1999.
Cor e luz:
ALBERS, Josef, La interacción del color. Madrid: Alianza Editorial, 1984.
BALL, Philip, Bright Earth – Art and the invention of color, Chicago, The Chicago University Press, 2003.
BRUSATIN , Manlio, Storia dei Colori. Torino: Einaudi, 1983.
CARVALHO E SAMPAYO, Diogo de, Tratado das cores, 1787.
GAGE, John, Color y cultura, Madrid : Ediciones Siruela, 1993.
ITTEN, Johannes, Art de la Couleur. Paris : Dessain et Tolra, 1973.
PASTOUREAU, Michel, Dicionário das cores do nosso tempo. Lisboa, Editorial Estampa, 1993.
WITTGENSTEIN , Ludwig, Anotações sobre as Cores. Edições 70, Lisboa 1989.
STOICHITA, Victor I., A Short History of the Shadow. London: Reaktion Books, 1997.
Espaço:
BACHELARD ,Gaston, A Poética do Espaço. S. Paulo: Martins Fontes , 1993.
MOLES, Abraham, Psicologie de l’Espace,  Paris,  Casterman ,1978.
VAN LIER, Henri , Les Arts de l’Espace,  Casterman, Paris ,1971.
Linha:
BRUSATIN , Manlio, Histoire de la ligne [1993]. Paris: Flammarion, 2002.
KANDINSKY, Wassily Ponto Linha Plano. Lisboa: Edições 70, 1987.
Pensamento :
HALL , Edward T., A Dimensão Oculta. Lisboa: Relógio d’Água, 1986.
MÈREDIEU, Florence de, Histoire Matérielle et Immatérielle de l’Art Moderne, Paris, Larousse, 2004.
 Tratados de Pintura:
NUNES, Filippe, Arte da Pintura, Symetria e Perspectiva. 1767.
PACIOLI, Luca, La Divina proporción. Madrid: Ediciones Akal, 1987.
VINCI, Leonardo da, The Notebooks of Leonardo da Vinci. Oxford Oxford University Press, 1986.
LICHTENSTEIN, Jacqueline (coordenação), La Peinture, Paris, Larousse-Bordas, 1997.
 Trabalhos teóricos de pintores:
AA.VV., Didáctica da Educação Visual (coordenação Rocha de Sousa), Lisboa, Universidade Aberta, 1995.
AA.VV., Fazer Falar a Pintura, (coordenação de António Quadros Ferreira), Porto, Universidade do Porto Editorial, 2011.
BACHELOR, David, Cromofobia, Madrid, Editorial Sintesis, 2001.
HOCKNEY, David, Secret Knowledge: Rediscovering the Lost Techniques of the Old Masters, Londres, Studio, 2006.
 HONEGGER, Gottfried, Homo Scriptor, Paris, Les Presses du Réel, 2004.
KANDINSKY, Wassily, De lo Espiritual en el Arte, Barcelona, Barral, 1982.
KANDINSKY, Wassily, Ponto Linha Plano, Lisboa, Edições 70, 1987.
RICHTER, Gerhard, The Daily Practice of Painting – Writings and Interviews 19762-1993, Londres, Thames and Hudson / Anthony D’Offay Gallery, 1995.
SABINO, Isabel, A Pintura depois da Pintura, Lisboa, FBAUL, 2000.
TÀPIES, Antoni, A Prática da Pintura, Lisboa, Cotovia, Arte, 2002.
 4. > Metodologia de ensino (avaliação incluída)
As aulas são de carácter expositivo e teórico, com recurso frequente a imagens.
Podem ser apresentados vídeos sobre a metodologias da produção artística ou marcadas visitas de estudo no horário habitual das aulas ou mediante outro a combinar.
Para uma mais rápida circulação da informação respeitante a cada uma das aulas será utilizado um blogue e um endereço electrónico:
 A avaliação é feita com base num trabalho de análise de uma pintura e num exame escrito no período das avaliações finais. A classificação final decorrerá da média aritmética simples.
 Critérios de avaliação:
1.        Demonstração dos conhecimentos específicos explicitados nos conteúdos do programa.
2.        Rigor metodológico.
3.        Qualidade da comunicação escrita
4.        Capacidade de lançamento de discussão.
 Ilídio Salteiro
Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, 9 de Setembro de 2013.